Quand j'ai lu ce livre qui est un recueil d'interviews de Sagan j'ai été bouleversée, ça m'a touchée en plein coeur. J'ai tout de suite pensé que ça ferait un objet théâtral intéressant.

Tout a été évident. J'ai choisi les passages qui résonnaient le plus fort en moi. Evidemment, j'ai du renoncer à des choses que j'adorais pour que le spectacle ne dure pas trop longtemps. Il fallait que ça fasse une  heure dix! Après, à part apprendre le texte, ce qui n'a pas été une mince affaire, j'ai cherché à retrouver les émotions profondes et intimes de chaque passage. Comme le texte me parlait d'une façon très personnelle, il ne s'agissait pas d'imiter Sagan, mais de la laisser s'exprimer à travers moi. Evidemment, il y a eu les indications précieuses d'Alex Lutz, qui m'a conseillé de placer ma voix dans les aigus, de laisser les sens ouverts, les phrases un peu en suspens, et des attitudes corporelles. Sa nervosité, sa fragilité... Mais c'est plutôt Sagan qui est rentrée dans ma peau que l'inverse.

Le travail de la lumière, créée par Anne Coudret, est essentiel. Ce qu'on voulait avec Alex Lutz, c'est qu'on m'oublie moi pour entrer dans cette pensée tellement intelligente, profonde et drôle également. C'est assez fou car effectivement souvent les gens sortent du spectacle en me disant qu'ils ont "vu" Sagan. Certains m'ont même dit qu'ils avaient toujours rêvé de passer une heure avec elle, et que c'était la sensation qu'is avaient eue.

J'ai adoré travailler avec lui. On a des sensibilités très proches. Il est brillant, très rapide, très intuitif aussi. Il y a toujours eu un forme d'évidence dans nos collaborations.